Елена Кантор
Складывая серое
с голубым
Бывают минуты, когда хочется поделиться своим внутренним миром. Поэтому книга…
Елена Кантор
Звукопись настроения
Что заставляет человека браться за перо и склоняться над листом писчей бумаги? Каждый решает эту загадку по-своему. В этой книге Елена Кантор с первых строк признается, что иногда ей хочется с кем-нибудь поделиться внутренним мироощущением. Действительно, вчитываясь в ее стихи, вдруг становишься свидетелем сокровенных движений души автора, его наперсником, соучастником его творчества.
Поэзия Лены сочная, необычная, она музыкальна и насыщена яркими, непредсказуемыми образами. Противоречивостью, неоднозначностью они разрушают логику и скуку обыденного существования и расширяют поэтическое пространство, в которое Кантор стремится увлечь читателя. Пусть этот мир индивидуален и субъективен, главное, что он интересен и неповторим. В этом мире живет художник, в этом мире живет человек. Поэтому за каждой строкой книги виден автор: болезненно ранимый и одновременно энергичный, устремленный в жизнь.
Кажется, в стихах Лене удаются любые интонации. Вот в стихотворении “Быть берегом, быть рекой…” соседствуют очень похожие и такие разные строки:
Оберег – берег мой. Он покой.
Оберег – берег мой. Он плацдарм…
Изменено лишь одно слово, но щемящее, трепетное одиночество вдруг отступает перед волевой и целеустремленной жаждой жизни. И сразу становится ясно, что человек, написавший такое, живет на качелях настроения, фазы которого обозначены каждым звуком, каждой буквой его произведений. А еще настроение имеет цвет, поэтому все образы окрашены. Поэт лишь фиксирует оттенки чувств, с помощью которых он по-человечески своеобразно воспринимает явления и предметы вовне. Таков стих “Ассоциация голубых тонов”.
Временами Лене удается схватить то мгновенное и неуловимое, что порой появляется возле нас, но редко удосуживается внимания. Вот происходит “Срыв”, и лирический герой объят ужасом, и еще не скоро он поймет, что провал на экзамене слишком ничтожный повод для таких сильных переживаний. Или нисходит на нас нечто чудесное, зовущее вдаль, и тогда так хочется “…звезды горячие в небе ловить, бросая за воротник их”, чтобы удержать, чтобы сохранить счастье, чтобы превратить в действительность кратковременную иллюзию собственного всемогущества.
Меня поразило стихотворение о Констанции. Этот образ беззащитности, наивности и чистой надежды тем более выразителен, что известно детское, особенно девичье желание иногда примерять на себя выдуманные имена. Будто бы через имя сумеешь войти в новую реальность, где нет жестокости, пошлости и обмана. Ах, как жаль, милая, робкая Констанция, что царство всемогущего Добра существует лишь в воображении! Поэтому береги свое величайшее сокровище – “сердце – лунный камешек”.
Однако эта книга вмещает в себя не только лирику. Ненавязчиво, легкими штрихами в ней разбросаны глубокие мысли. Приметив их, понимаешь, что автор задается философскими вопросами, и пусть на многие из них пока нет ответа, важно, что проблема уже поставлена, а значит, решение будет найдено. Оттого так неслучайна цикличная композиция в стихотворении “А море?”. И неспроста в стихотворении “Дверь” большими буквами выделено слово ИНОЕ, которое привносит в произведение экзистенциальный подтекст, а потом в потоке фантасмагорий из стихотворения “А ночь такая, что молчать…” вновь обретается ИНОЕ, как то, чего нет, но что всегда подразумевается в подлинном творчестве.
Добиваясь поэтической выразительности, Лена работает не только со словом. Если вслушаться в ритмику, попытаться вникнуть в недосказанность, обрывистость фраз и образов, то в каждой строфе можно интуитивно угадать нечто потаенное: печаль по невозвратному (“Вот так”), символичное несовпадение миров мужчины и женщины (“Разные ноги, разные головы”), зыбкость ускользающего бытия (“Смена сезона”). И как тут не вспомнить, что настоящему поэту открыт доступ к сокровенному знанию, смысл которого от истоков человеческого рода стремятся постичь эзотерики. Но, кажется, только художник, только поэт способен продвинуться по этому пути. Ведь он устремлен в бесконечность, а в жизни ему нужно немного – духовная молодость, легкая влюбленность, непременная романтика и… “чашка чая на ужин”. Если уже обрел это, то “мир становится по-детски ручным”.
Есть еще один извечный вопрос в литературе: чему служит художник, зачем его творчество нужно людям? Но когда читаешь стихи Елены Кантор, актуальность вопроса несколько меркнет перед очевидным. Просто кто-то должен расписываться на звездах, чтобы мы помнили о том, что существуем…
Сергей Овчинников, Москва лит. студии “Ключ”, “Кипарисовый ларец”
Виртуальное слово
Первое, что меня поразило, когда я начала читать стихи Лены Кантор, склонность автора к эспериментированию, тяга к поиску нового творческого метода, цветовая насыщенность стихотворного полотна.
Подобно английской писательнице Вирджинии Вульф, Лена воссоздает речевые характеристики своих героев и героинь, проникает в их диалог и растворяется в нём. Одно из стихотворений Лены так и называется: “Речевой перекрёсток”. Как и в романе Вульф “Волны”, персонажи этого стихотворения одновременно ведут беседы, состоящие из реплик и наблюдений, отмеченные лаконичной недоговорённостью. Автор погружается в жизнь свою героев и только в конце позволяет себе высказаться, подписывает нарисованную ею картину:
Так сживались эти диалоги,
Так сложился этот перекресток -
Потому как чьи-то недомолвки
С легкими восторгами сплелись.
Лена необыкновенно внимательно относится к слову, но она не боится окунаться в его природу, изворотливую и многогранную. С помощью словесной живописи она готова искать новые значения и формы, не подвергая сомнению традицию, но и не подчиняясь ей. Поэтому ее стихи ИНТЕРЕСНО читать. Она вживается в природу своего слова. Показательным в этом отношении является стихотворение “Стежком”:
Когда и ты вошьешь меня в слова
Одним стежком мучительно, до дрожи,
Тогда скажу, была я не нова
………………………………………быть может…
Творческий мир Лены скрытен, отдалён от внешнего, устремлён вглубь. У нее нет готовых ответов, но есть вопросы, вечные, непримиримые, экзинстенциальные:
Мне просто стать с игольное ушко,
Сшивать себя в себе лицом к изнанке.
А сколько перепорченных стежков? -
………………………………………Узнать бы.
Но знать зачем, коль возжелала шить?
Зачем мне шить, коль этот век прострочен?
И все же нескончаема та нить
………………………………………без точек.
Философия Лены – не замкнутый круг понятий, а разомкнутая цепь ассоциаций и связей между вещами. Как художник-импрессионист, Лена наблюдает за переменчивым миром и видит его прежде всего в цвете. В стихотворении “Ассоциации голубых тонов” Лена не только использует голубой цвет как основной фон:
Голубые глаза у суки, ощенившейся в подъезде,
Голубые пальцы пианистки в предчувствии провала…
но и дает ему бесплотные и телесные характеристики, чтобы его можно было почувствовать на любом доступном уровне человеческого восприятия:
Цвет кружевных слов - платонических соприкосновений –
Улыбок мягких - легких слез…
Гладок и глубок на ощупь,
Слеп он, странен, невесом и безупречен…
В этом состоит одна из особенностей творческого метода Лены Кантор. Ее психология готова объяснить не только природу слова, цвета и поступка, но и чувственности, которой пронизана её поэзия. Лене недостаточно сказать, что весна – это время, когда просыпаются чувства. Лене необходимо вывести на сцену персонажей весны, вдохнуть в них жизнь, нарисовать зарисовку, которая запомнится благодаря своей оригинальности и непохожести ни на что другое:
Бульварный роман марта с женщиной, утомленной морозами,
Любовный порыв первого мужчины весны, покупающего даме своей мимозы…
(“Мартовская зарисовка”)
Герои её стихов плачут, смеются, любят, ненавидят, тянутся друг к другу в поисках тепла… И любовь в глазах Лены превращается в универсальный акт.
Так делать тончайший надрез на ольховом стволе в ожидании сока,
Так птичьим детям срываться с гнезд до истечения срока,
Так резать живого быка до кости до одержимого крика,
Так звезды горячие в небе ловить, бросая за воротник их,
Так скалы в озерных гладях ломать, чтоб озеро выло, как пело –
Так целовать… Так целовать твое тело.
(“Порыв”)
Лена Кантор – чуткий автор-эстет, ориентирующийся в своих стихах на чувства и душевные переживания. Птичий шум, зеркало в комнате, терпкий шоколад в чашке, случайный старик на улице, солнечные брызги – ничто не ускользает от её внимания, становится деталями одушевленного мира и фрагментами повседневнего бытия.
Екатерина Непомнящая, Нью-Йорк
Национальная литературная сеть
Источник: www.niworld.ru